從上個(gè)世紀(jì)初起開(kāi)始，琴家、學(xué)者就從各種角度對(duì)如何更好地繼承與發(fā)展古琴藝術(shù)的問(wèn)題進(jìn)行了研究。而在當(dāng)今中國(guó)，古琴藝術(shù)需要怎樣的方式才能適應(yīng)時(shí)代的變化更好地傳承下去，這也是眾多琴家所努力探究以尋求答案的。
     近年來(lái)，傳統(tǒng)文化重新受到關(guān)注，對(duì)古琴產(chǎn)生興趣的人越來(lái)越多。中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系教授李祥霆曾說(shuō)，新中國(guó)成立前會(huì)彈琴的不過(guò)百人，現(xiàn)在保守估計(jì)也有兩萬(wàn)人了。筆者將當(dāng)今的古琴傳授方式分為三類(lèi)：一對(duì)一式、集體式和學(xué)院式，這三種方式各有利弊。
     一對(duì)一：傳統(tǒng)傳授方式漸行漸遠(yuǎn)
     一對(duì)多式教學(xué)雖然能在很大程度上減輕學(xué)琴者的經(jīng)濟(jì)壓力，但是在課程進(jìn)度、師生的交流程度、時(shí)間安排靈活性上遠(yuǎn)不及一對(duì)一式教學(xué)。今年64歲的陳熙在1959年通過(guò)了北京古琴研究會(huì)的招生考試，在管平湖先生指導(dǎo)下學(xué)習(xí)古琴。剛開(kāi)始上課時(shí)，管先生并不著急教學(xué)生古琴曲，而是啟發(fā)式的，用彈琴、給學(xué)生講解的方法引發(fā)學(xué)生對(duì)古琴樂(lè)曲的興趣，待學(xué)生學(xué)習(xí)的興致起來(lái)了，再開(kāi)始正式教學(xué)。從講解用指等基礎(chǔ)知識(shí)開(kāi)始，先示范，然后師生對(duì)彈，直到學(xué)生能把老師彈奏的曲子模仿下來(lái)為止。筆者在學(xué)琴的時(shí)候，一首《仙翁操》上了3個(gè)星期才結(jié)束。因?yàn)檫@首琴曲雖然短小而簡(jiǎn)單，卻包含了左右手的基本指法。只有基本指法彈奏正確了，才能保證此后的課程順利進(jìn)行?；旧厦刻谜n的流程是學(xué)生先將上次所學(xué)曲子彈奏一遍，老師指出指法或節(jié)奏需要糾正或改進(jìn)的地方。學(xué)生改正后，老師再選擇本次課要教的內(nèi)容，并示范演奏一遍。接下來(lái)的時(shí)間里，主要是由學(xué)生自己熟悉琴曲，不會(huì)的指法就問(wèn)老師。有時(shí)老師還會(huì)泡上一壺茶，和學(xué)生聊聊天、談?wù)勑牡?，氣氛很輕松。
     一對(duì)一教學(xué)方式最大的好處就是學(xué)生和老師的交流是即時(shí)的，老師能夠根據(jù)各個(gè)學(xué)生的進(jìn)度安排課程，因材施教。另一方面，一對(duì)一模仿式教學(xué)與地域差異、流派有關(guān)系，學(xué)生嚴(yán)格遵循老師的方式，某種風(fēng)格的演奏方法才有可能延續(xù)下去。而在地域界限打破、區(qū)域交流加快的現(xiàn)代社會(huì)里，流派間原有的風(fēng)格區(qū)別從清晰變得模糊，加之人口流動(dòng)加快，流派特征有著被人為弱化的趨勢(shì)。中國(guó)音樂(lè)學(xué)院作曲系教授李西安認(rèn)為：“變異是無(wú)法回避的，要想經(jīng)過(guò)幾代人的口傳心授，仍保持原樣不動(dòng)是不可能的！”變化是不可回避的，但不能因?yàn)椴豢杀苊獾淖兓鴱氐讙仐墏鹘y(tǒng)。
     集體式：快餐式教學(xué)求多不求精
     位于杭州市省老年活動(dòng)中心六層的霞影琴館開(kāi)設(shè)于2001年，琴館館長(zhǎng)徐曉英說(shuō)，她從來(lái)不大班教學(xué)，不會(huì)在一個(gè)班里安排超過(guò)4個(gè)學(xué)生。在有助教的情況下，徐老師依然采用師生“對(duì)彈”的方式。她當(dāng)初的學(xué)琴方式是一對(duì)一式的，啟蒙老師是徐元白先生，老師彈一個(gè)音，學(xué)生學(xué)一個(gè)音，直到學(xué)生模仿老師到一模一樣為止，師生合奏，不錯(cuò)一分。而更多的琴館或培訓(xùn)班則采取大班教學(xué)的方式，在北京，這樣的古琴培訓(xùn)班就有很多。北京景山古琴班自2000年開(kāi)設(shè)以來(lái)，已經(jīng)招收了13期學(xué)員，根據(jù)他們?cè)诰W(wǎng)站上提供的圖片可以看出一個(gè)琴班里的上課情況――一個(gè)老師要教10個(gè)左右的學(xué)生，這就是當(dāng)前出現(xiàn)的大班教學(xué)，從中可見(jiàn)喜歡古琴并學(xué)習(xí)古琴的人數(shù)在不斷增加，而大班教學(xué)也確實(shí)滿(mǎn)足了眾多求學(xué)者的需求。
     集體授課的收費(fèi)明顯低于一對(duì)一式，例如景山古琴初級(jí)班，半年的收費(fèi)不過(guò)684元，平均每次課36元。而一對(duì)一式每次課最低為100元。不過(guò)，集體教學(xué)的不足之處也是顯而易見(jiàn)的，就是無(wú)法顧及琴班里每一個(gè)學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度，學(xué)生有錯(cuò)誤的指法就可能無(wú)法及時(shí)得到糾正，而養(yǎng)成了錯(cuò)誤的演奏習(xí)慣。因此，有人說(shuō)這種教學(xué)是快餐式的，雖然能夠讓學(xué)生在短期內(nèi)學(xué)會(huì)很多首曲子，卻不一定能彈好彈精。對(duì)于眾多選擇培訓(xùn)班的學(xué)琴者而言，學(xué)古琴只是自?shī)首詷?lè)，但就古琴藝術(shù)的傳承來(lái)講，古琴藝術(shù)的內(nèi)涵能否通過(guò)集體教學(xué)的形式較好地傳承給學(xué)習(xí)者，這就需要時(shí)間的考驗(yàn)了。
     學(xué)院式：不能只重技巧丟掉靈魂
     從1953年開(kāi)始，國(guó)內(nèi)一些古琴家被陸續(xù)聘為專(zhuān)業(yè)音樂(lè)院校的教師，如吳景略任教于中央音樂(lè)學(xué)院，劉景韶任教于上海音樂(lè)學(xué)院，喻紹澤任教于四川音樂(lè)學(xué)院，顧梅羹任教于沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院等。他們?cè)谝魳?lè)學(xué)院培養(yǎng)了一批古琴音樂(lè)專(zhuān)業(yè)人才，當(dāng)代琴家如吳文光、龔一、李祥霆、林友仁等，都是上世紀(jì)五六十年代音樂(lè)院校古琴專(zhuān)業(yè)的畢業(yè)生。對(duì)于學(xué)院式教學(xué)，李西安在《對(duì)音樂(lè)傳統(tǒng)傳承、變異與創(chuàng)新的再認(rèn)識(shí)》一文中表示，專(zhuān)業(yè)音樂(lè)教育“實(shí)施民間音樂(lè)家與音樂(lè)學(xué)院教師共同執(zhí)教的‘雙軌制’，對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)在專(zhuān)業(yè)音樂(lè)院校的傳承起到了重要作用”。但是，“長(zhǎng)期以來(lái)被嚴(yán)重忽視的問(wèn)題是，傳統(tǒng)音樂(lè)自打進(jìn)入專(zhuān)業(yè)教育之后，就以樂(lè)譜傳承代替了口傳心授，不僅一首樂(lè)曲僅限于一種傳本，而且還常常是被改編了的新傳本。由于是嚴(yán)格的‘科學(xué)’記譜，原本口傳時(shí)的那種靈活性、即興性、可變異性和可創(chuàng)新性，已然消失殆盡，完全丟失了傳統(tǒng)音樂(lè)的活的靈魂。這不能不說(shuō)是另一種遺憾?！?
     其實(shí)，掌握了古琴音樂(lè)規(guī)律的人并不需要按嚴(yán)格標(biāo)明的譜子演奏，由此也形成了古琴音樂(lè)千變?nèi)f化的獨(dú)特魅力。古人對(duì)待琴藝，除了對(duì)技巧有一定要求外，對(duì)彈琴人本身的品格道德更加看重。以琴修身養(yǎng)性是古琴藝術(shù)的傳統(tǒng)，即便到了今天，古琴的傳承也不能脫離這個(gè)大前提。吳釗先生認(rèn)為，“在當(dāng)前條件下，更應(yīng)該強(qiáng)調(diào)原樣傳承和原樣保存的重要性和必要性”“如果我們不能正確處理傳統(tǒng)與創(chuàng)新的辯證關(guān)系，創(chuàng)造一個(gè)健康的傳承生態(tài)，徹底糾正當(dāng)前古琴傳承中存在的種種非傳統(tǒng)傾向，那么作為‘人類(lèi)口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作’的中國(guó)古琴藝術(shù)必將失去其獨(dú)有的魅力，它在世界文化中的特有地位也將不復(fù)存在。”學(xué)院教學(xué)若不加強(qiáng)文化素質(zhì)的培養(yǎng)，僅僅重視技巧表現(xiàn)，也將走上與繼承傳統(tǒng)相悖逆的道路。